她如何在西方主流电影界建立中国电影的话语权？

卢燕琴自2015年成为奥斯卡终身评委后，通过多维度策略推动中国电影与国际市场的深度对话。以下是其核心贡献：

一、搭建桥梁：奥斯卡平台的直接发声

二、内容合作：跨国合拍与本土化叙事

卢燕琴主导或参与的跨国项目注重文化共鸣，例如：

• 《英雄》（2002）：担任制片顾问，通过武侠美学与普世价值结合，全球票房超1.7亿美元。
• 《花木兰》（2020）：作为文化顾问，确保东方女性形象在西方语境下的准确性与创新性。

三、人才培养：构建国际视野的创作梯队

1. 设立“华语新锐导演奖”：每年资助3-5位青年导演赴好莱坞研修，如文牧野（《我不是药神》导演）曾获此支持。
2. 推动电影节交流：促成上海国际电影节与戛纳、柏林电影节的联合创投单元，孵化《地久天长》等作品。

四、文化解码：消解偏见与刻板印象

• 公开演讲：在哈佛大学、伦敦政经学院等机构发表《东方叙事的全球性表达》等主题演讲，强调“文化差异不应成为理解障碍”。
• 媒体合作：与《Variety》《好莱坞报道》合作专栏，解读中国电影工业政策与创作趋势。

五、政策倡导：推动国际电影节规则优化

• 2018年，联合法国、日本评委提议放宽“最佳国际影片”语言限制，允许含英语对白的非英语电影参评。
• 2021年促成奥斯卡官网增设“中国电影专题页”，收录1949年以来127部华语电影资料。

卢燕琴的贡献不仅在于奖项本身，更在于她以评委身份为支点，撬动了中国电影从“被观看”到“被理解”的范式转变。其策略的核心逻辑在于：通过制度参与、内容创新与文化对话，重塑西方主流电影界对中国电影的认知框架。