京剧《打虎上山》作为现代京剧的经典之作，其曲谱中的京胡独奏部分在保留传统京剧韵味的同时，巧妙融入现代音乐元素，实现了传统与现代的融合，具体体现在以下几个方面：

演奏技法上的融合

传统京胡演奏技法丰富，如勾、抹、打、滑等，在《打虎上山》的京胡独奏中，这些技法被充分运用，展现出浓郁的京剧风格。比如滑音的使用，能够模仿人声的婉转，让听众感受到传统京剧的韵味。同时，也借鉴了现代音乐中一些新颖的演奏技巧。例如，快速的连弓和顿弓结合，增强了音乐的节奏感和张力，使音乐更具表现力，这种创新的演奏方式为传统京胡演奏注入了新的活力。

音乐结构上的融合

传统京剧音乐结构通常较为固定，有其独特的板式和节奏规律。《打虎上山》的京胡独奏部分保留了部分传统板式，如原板、快板等，让熟悉京剧的观众能够从中找到共鸣。然而，在整体结构上进行了创新。它打破了传统京剧音乐单一的结构模式，采用了类似现代音乐的曲式结构，有起有伏，有高潮有铺垫。例如，在独奏开始部分，节奏缓慢，营造出一种紧张的氛围；随着剧情的发展，音乐逐渐加快，进入高潮部分，展现出杨子荣的英勇无畏。这种结构上的创新使得音乐更加符合现代观众的审美需求。

和声与配器上的融合

传统京剧的和声相对简单，主要以五声音阶为基础。在《打虎上山》的京胡独奏中，仍然以五声音阶为核心，保持了传统京剧的和声特色。但同时，融入了现代和声的一些元素。比如，适当运用了一些半音和转调，增加了音乐的色彩和层次感。在配器方面，传统京胡主要与锣鼓等打击乐器配合。而在《打虎上山》中，除了传统的乐器组合，还加入了一些现代乐器，如西洋乐器中的小提琴、大提琴等，与京胡相互呼应，丰富了音乐的表现力，使传统与现代音乐在配器上实现了完美融合。

情感表达上的融合

传统京剧通过程式化的表演和音乐来表达情感，具有一定的规范性。《打虎上山》的京胡独奏在保留传统情感表达方式的基础上，更加注重情感的细腻描绘和个性化表达。它不仅能够传达出京剧所特有的豪迈、激昂等情感，还能够通过音乐的变化，细腻地展现出人物内心的复杂情感。例如，在表现杨子荣面对艰难险阻时的坚定信念时，京胡的演奏既有传统京剧的大气磅礴，又有现代音乐中对人物情感的深入挖掘，使观众能够更深刻地感受到人物的情感世界，实现了传统与现代情感表达的融合。