行书中的“以”字有哪些不同的结构变形写法？如何根据上下文选择最合适的形态？

行书中的“以”字究竟有多少种变化，我们又该如何灵活运用呢？

行书创作中，“以”字虽笔画简单，却变化多端。它的不同形态不仅影响着单个字的美感，更关系到与相邻字形的呼应关系，以及整篇行气的流畅度。掌握其变化规律，是提升行书书写水平的一个实用技巧。下面我们就来聊聊这个字的各种面貌和运用心得。

“以”字的核心骨架与笔画特征

想要弄懂“以”字的变形，得先认清它的基本构成。这个字由左右两部分组成，左边是一个竖提笔画，右边则是一个点、撇再加点的组合。在行书笔意流动的特性下，这两部分的关系变得非常活泼。

• 笔顺是关键：行书中“以”字的笔顺通常先写左边的竖提，然后右边的部分常以一笔或两笔快速完成，点与撇的连贯动作尤为明显。
• 形态的松与紧：左右两部分可以靠得很近，显得紧凑精神；也可以适当拉开距离，营造疏密有致的空间感。这种松紧变化是产生不同形态的基础。

常见的“以”字结构变形写法

在日常练习和古人法帖中，我们大致能归纳出几种典型的“以”字写法。

一种非常经典的形态是左右点呼应式。它将右边的部分简化为两个相互呼应的点，第一个点略竖，第二个点略平，左右部分气息贯通，笔断意连，书写起来十分流畅快捷。王羲之的手札中常见此种写法。

另一种是撇捺舒展式。这种写法特意将右边的撇画写得较长，与左边的竖提形成支撑关系，整个字显得开张、稳健，具有一定的装饰性，在需要字形稳重的场合下很适用。

还有一种是牵丝连带式。这是行书特色最鲜明的写法，通过明显的牵丝引带将左右两部分紧密地连接在一起，甚至一笔写成，笔势飞舞，动感十足，充分体现了行书的节奏感。

为了更直观地比较，可以看下面的简表：

| 形态名称 | 主要特征 | 视觉感受 | | :--- | :--- | :--- | | 左右点呼应式 | 右边化为两点，简洁明快 | 灵动、流畅 | | 撇捺舒展式 | 右边撇画伸展，与左边形成支撑 | 稳重、开张 | | 牵丝连带式 | 左右笔势紧密相连，一气呵成 | 连贯、富有动感 |

如何根据上下文选择最合适的形态？

知道了有这些变化，但具体到书写时该怎么选呢？这就像穿衣服，要看场合搭配。

• 看上一个字的收笔：如果上一个字的最后一笔是向右下的顿笔，那么“以”字采用笔势从左上方入笔的“左右点呼应式”就会很自然，承接顺畅。若上一个字是轻提收笔，则可以考虑用“牵丝连带式”直接呼应。
• 看下一个字的起笔：同样要照顾到邻居。“以”字的收笔方向最好能指向下一个字的起笔位置。如果下一个字起笔较高，那么“以”字的末点可以向上扬；如果下一个字起笔较低，末点则可以平收或略向下。
• 看整行的行气节奏：当需要加快书写速度，表现一行字的连贯性时，“牵丝连带式”或简化的“左右点呼应式”是很好的选择。而当需要在一个局部制造停顿感、稳定感时，用“撇捺舒展式”则能起到“压住”节奏的作用。
• 避免字形重复：在一幅作品中，如果连续出现几个“以”字，或者形态相近的字，就要有意识地变换写法，比如一个用紧凑的，下一个就用舒展的，这样才能让章法显得丰富多彩，避免单调。

从古代名帖中寻找灵感

学习行书，最好的老师就是古代法帖。我们可以带着问题去读帖，看看古代大师们是如何处理这个字的。

在《怀仁集王羲之圣教序》中，我们可以观察到王羲之写的“以”字，形态变化极其丰富。有的轻盈跳跃，有的沉着有力，完全根据上下字的空间和笔势需要来调整，真正做到了“因势生形”。

而颜真卿的行书，如《祭侄文稿》中的“以”字，则更多地体现出一种厚重质朴、率真自然的气息，其形态变化服务于情感的宣泄，为我们提供了另一种审美视角。

米芾的行书则善于造势，他笔下的“以”字常常欹侧取态，左右部分的错落和顾盼关系处理得尤为精妙，充满了奇崛的动势。

日常练习与运用的建议

理解了道理，最终还要落实到手上。

• 分步练习：可以先单独练习上述几种典型的“以”字形态，熟练每种写法的笔顺和节奏。
• 词组练习：然后，可以找一些包含“以”字的常用词组进行练习，例如“可以”、“所以”、“以为”等，重点体会“以”字在不同词组中的形态选择。
• 集字创作：尝试从字帖中集出几个包含“以”字的句子，进行小幅的临摹创作，在实践中综合运用所学。
• 个人风格养成：在掌握了基本法则后，可以逐渐融入自己的用笔习惯，形成既有传统根基又带有个人印记的“以”字写法。

书写是一门实践的艺术。对于“以”字的各种变化，最好的掌握方法就是多看、多练、多琢磨，让手和心同时记住这些规律，最终在挥运之时能够自然而然地做出最合适的选择。