演奏《何以歌》笛子简谱时如何运用颤音与滑音技巧?以贴合曲意与气息灵动让旋律活起来的好奇去琢磨演奏《何以歌》笛子简谱时如何运用颤音与滑音技巧呀?
在吹《何以歌》的时候,不少人会觉得谱子好记,可一吹就少了那份古风里的婉转情味。其实关键常藏在颤音与滑音这两样活泛的小动作里。它们像给笛声穿了飘带,让平直的音阶有了呼吸和心跳。只是怎么用才不抢戏又衬得出曲子的清润呢?这得顺着曲子的气口与情绪慢慢试,让手指与气息像老友搭话一样合拍。
《何以歌》的调子有股悠悠的古意,有些乐句是轻轻铺开的,有些则带着点欲说还休的顿挫。颤音与滑音不是随便撒的葱花,要先听出哪里该“柔”,哪里可“亮”。
颤音是手指在按孔处快而匀地动,使音高微微波动,像人说话时的气息起伏。吹《何以歌》时,它的妙处在于给单音添了温度。
个人感受:我初学时爱把颤音弄成机械的“哒哒”声,后来发现,若让手指像随心跳轻叩,气像贴着笛壁走,颤出来的音才有体温,能勾出《何以歌》里那点含蓄的牵挂。
滑音是音与音之间用气息与指法牵过去,形成连贯的“走”势,像毛笔在宣纸上拖出一笔淡影。它在《何以歌》里最能描出古风的绵长意味。
个人体会:有回在公园吹到副歌的滑音句,一位老人停下来听,说像旧时戏文里的拖腔,我心里一动——原来滑音用对了,真能把人拉进故事里。
一首曲子里,颤音与滑音常先后或同时出现,用得巧,会像两人共舞,步调合了才好看。
下面用一个简单对照,帮你分辨不同情境的用法:
| 情境 | 颤音用法 | 滑音用法 | 效果指向 | |-----------------|------------------------------|------------------------------|------------------------| | 主歌叙述句 | 轻、慢、幅度小 | 少用,偶作短滑衔接 | 保持静谧与叙述感 | | 副歌情绪推进 | 稍快、略加强 | 上滑为主,拉宽节奏 | 推高情绪、显明朗 | | 尾音收束 | 轻颤伴气渐弱 | 下滑带回荡 | 余味绵长、引人回味 |
问:颤音频率是不是越快越好?
答:不是。《何以歌》讲究气韵,快板可稍快,慢板要缓,关键是让颤音贴合曲速与情绪,太快会噪,太慢没精神。
问:滑音会不会让音不准?
答:初学易偏,但只要指孔渐变与气息配合稳,音高变化是有控制的,练熟后反能让旋律更有线条美。
问:二者能同时在一个音上用吗?
答:可以,但要极细微,比如在长音里颤音为主,滑音只做气感的微摆,像在水面点出涟漪,不破主形。
吹《何以歌》的颤音与滑音,说到底,是在学跟曲子“谈心”。手指是舌,气息是气,心要先听懂那句“何以”里的惦念,技巧才会化成自然而然的吐纳。平日可挑几句谱反复磨,不必一次求全,先让一两处颤滑像溪流入潭那样妥帖,再慢慢扩到全曲。曲子是活的,我们的吹奏也该随着每一次呼吸,长出不同的温度与形状。
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