时间: 2024-11-01 04:43:51 阅读: 196
一场真正尊重购票乐迷的演唱会,其应有的面貌究竟如何?近期,鹿晗的2023πDAY巡回演唱会给出了一个令人瞩目的答案。
为了向乐迷提供无与伦比的观赏体验,鹿晗工作室与风华秋实公司对于即将于7月8日、9日在广州站举行的演唱会进行了精心筹备。近期,由于部分区域的视线遮挡问题,他们决定对受影响观众进行退票处理,这一举措旨在保障消费者的权益,确保每位乐迷都能尽情享受演出。
这场演唱会所创造的美好回忆,在北京站便已显现。网友们对首演场次的惊艳舞美、视觉灯光等留下了深刻印象,相关话题在社交媒体上持续火热。数据显示,三巡首站6月23日便登上了19个微博热搜,相关话题阅读量超过20亿,讨论量更是高达234万。
那么,这场备受瞩目的视听盛宴背后的打造团队是如何将技术与舞台创意融合的呢?让我们一起深入探讨。
顶尖的舞台团队加持和全新的技术升级成就了这场盛宴。在幕后团队的精心策划下,“黄金鹿海”的完美呈现离不开来自中、美、日的顶尖幕后团队的共同努力。鹿晗的深度参与也为三巡的技术和体验升级贡献了力量。
据悉,本次演唱会邀请了日本著名导演山内学担任总导演。在策划之初,鹿晗便提出了πDAY和“一起enjoy”的理念,为演唱会定调。为了实践这些理念,山内导演对演出曲目进行了调整,并特别设计了整体风格和细节。
为了实现πDAY的理念,导演团队在演出内容上融合了唱跳、不插电和乐队等多种元素。通过冰屏和地屏的交互空间营造强透视效果和画面景深,使舞台氛围更加烘托出演唱会的主题。值得一提的是,此次采用的P3清晰度是相较于之前的P6的再次升级,让观众能更加沉浸在环境当中享受演唱会。
导播团队也结合P3清晰度,通过多机位、多角度的摄制信号和双导播的工作模式,将大屏幕的画面呈现出独有的渲染效果。这种设计无论观众在哪里都能感受到舞台的最大魅力。为了解决遮挡问题,导播团队还特意优化了分镜头提示软件来保障呈现效果。整个舞台设计精巧大气,鹿晗的演出更加贴近观众,使得全场都能享受到绝佳的派对体验。
在本次鹿晗的演唱会中,音响团队采用了法国原产的顶级喇叭设备,包括96只L-ACOUSTICKS K2主扩声喇叭、32只L-ACOUSTICKS KARA补声喇叭以及40只L-ACOUSTICS SB28超低音音箱。这一先进的音响系统保证了鹿晗的歌声在观众席的任何位置都能清晰传达,声压级维持在100-105db之间。对此,吴广宇补充说:“除了出色的扩声系统,鹿晗手中的红色话筒也是专为本次演唱会定制的世界顶级设备。”
该团队与鹿晗共同以艺术与技术的高标准来雕琢音质,将优质的监听信号、层次分明且质感十足的声音融合,协助鹿晗在舞台上展现出完美的表现。也为观众在万人场馆内带来了极致的听觉享受。许多粉丝在北京的演唱会现场已经深刻感受到了这套音响系统带来的震撼。
硬件结构的精细制作和用心升级,也确保了鹿晗2023πDAY演唱会北京首站的成功。这不禁让众多乐迷对即将到来的巡演充满期待。
为了配合派对主题,每场演唱会的粉丝都有特定的着装要求。例如,北京首场的主题为丹宁风,而广州场的粉丝则是以食物元素为主题的穿搭。从场外到场内,都充满了派对的氛围和仪式感。
鹿晗的造型设计也备受瞩目。他不仅为演唱会设计了全新的马卡龙色系发色,还根据不同的歌曲演绎配合了多种风格的穿搭,如西装风、高街风等。在演唱《Your Love夏令时》的“不插电2.0版”时,鹿晗以刺绣立领红色羊毛呢王子风舞台装惊艳全场,展现了其诚意的演出。
显而易见,鹿晗此次时隔多年的三巡演出,从视频CG、舞美、灯光、音乐总监到编舞,都汇聚了行业顶尖的技术团队和艺术家。他们不惜成本,为现场的每一位粉丝带来完美的视听效果,实现了更加沉浸式的音乐表达。技术的升级使得舞台与观众的界限模糊,物理空间与数字空间的结合,拉近了艺人与粉丝之间的距离,让同频共振的沉浸式观演成为可能。
制作总监吴广宇表示:“如果一巡、二巡是1.0版本的话,那么现在的三巡可以称为2.0版。”这意味着科技感与智能化的融入,使演唱会服务更加智能化,既不会喧宾夺主,又能于无声之处带来惊喜,为业界带来关于演唱会的全新想象。
大众对于这场由鹿晗带来的“派对”视听盛宴充满期待,期待在顶级团队的支持和创新技术的加持下,会带来怎样的惊喜。作为音乐先声原创稿件,转载及商务合作请联系我们。