如何通过粉笔的渐变层次模拟自然光的明暗过渡？

一、光影表现的核心细节

1. 光源方向统一

   • 确定主光源（如左上或右上），所有阴影需朝同一方向延伸，避免画面混乱。
   • 示例：绘制树木时，树干左侧用深灰粉笔加重，右侧保留浅色，模拟侧光效果。

2. 灰度过渡自然

   • 使用白色、浅灰、深灰粉笔分层叠加，避免色块突兀。
   • 技巧：用海绵蘸水轻拍粉笔表面，再涂抹可增强灰度渐变效果。

3. 高光与暗部对比

   • 用白色粉笔点涂物体顶部（如云朵、花朵），深色粉笔加深底部或凹陷处（如岩石缝隙）。

二、立体感增强技巧对比表

三、进阶技巧：色彩心理学应用

1. 冷暖对比
   • 红+蓝：增强画面张力（如节日海报的灯笼与夜空）。
2. 互补色渐变
   • 黄+紫：在花朵边缘叠加，突出立体感（如向日葵花瓣）。

四、避坑指南

• 避免过度叠加：粉笔叠加超过3层易结块，可用湿布擦拭后重新上色。
• 预留高光区：提前规划未涂色区域，防止后期补救困难。

通过以上方法，可使黑板报在有限的粉笔色彩中，通过光影与层次的精细把控，达到媲美绘画的立体效果。