此次演出被视为几代音乐家梦想的实现，是因为它融合了中西音乐元素，实现了几代音乐家在音乐创作与表演上沟通中西的愿景。从音乐家个人层面来看，很多音乐家一生都致力于探索中西音乐的融合。西方音乐有其严谨的和声体系、丰富的乐器种类和独特的演奏技巧，而中国音乐则蕴含着深厚的文化底蕴、独特的五声音阶和多样的民族乐器。过去的音乐家们虽有尝试，但因时代、技术、文化交流程度等限制，未能达到理想效果。此次演出整合了这些优势，把中国传统音乐的神韵与西方交响乐的宏大完美结合。像在乐器运用上，将二胡的悠扬与小提琴的灵动相互呼应，古筝的古朴与钢琴的华丽相得益彰，让几代音乐家期望的中西音乐和谐共生变为现实。

从音乐传承与发展角度而言，此次演出是几代音乐家理念传承的结晶。老一辈音乐家将中西音乐融合的种子种下，中间一代音乐家浇灌培育，而此次演出则是开花结果。它体现了不同时代音乐家们在面对中西文化碰撞时，不断摸索、创新的精神传承。

在中西文化交流史上，此次演出具有重要地位。在文化传播方面，它是一座沟通中西文化的桥梁。通过音乐这种跨越语言的艺术形式，向西方观众展示了中国文化的博大精深，也让中国观众领略了西方音乐的魅力。例如演出中选取的中国传统曲目，经过改编用西方乐器演奏，使西方观众能更直观感受中国文化；同样西方经典曲目融入中国音乐元素后，也让中国观众有了新的欣赏体验。

从文化交流深度来看，此次演出推动了中西文化在音乐领域的深度融合。它不仅仅是简单的乐器叠加或曲目拼凑，而是在音乐理念、创作手法等深层次上进行了交流与创新。这种融合为未来中西文化在更多艺术领域的交流提供了范例和借鉴，为世界文化的多样性发展做出了贡献。