《侏罗纪公园》和《辛德勒的名单》分别代表了商业与艺术的不同极致，在同一年推出这两部作品，创作者在平衡商业与艺术创作上想必采用了多种策略。

项目前期规划

在项目选择上，创作者需要有前瞻性的眼光。《侏罗纪公园》基于畅销小说改编，本身拥有大量的粉丝基础，有天然的商业潜力。其题材是当时市场稀缺的恐龙科幻类型，能吸引广大观众，从前期就奠定了商业成功的基础。而《辛德勒的名单》是根据真实历史事件改编，具有深刻的历史意义和艺术价值，尽管商业前景可能不如前者明朗，但对于追求艺术表达的创作者来说是不可多得的题材。

创作理念融合

对于《侏罗纪公园》，在保证精彩的视觉特效和紧张刺激的情节来吸引观众的同时，也融入了一定的环保和科技伦理思考，让影片有了一定的思想深度。而《辛德勒的名单》虽然是严肃的艺术电影，但在叙事手法上也采用了商业电影常用的悬念设置等技巧，使影片更具观赏性，避免了过于沉闷和晦涩，让观众更容易接受和理解。

资源调配策略

在资源分配上，《侏罗纪公园》投入大量资金用于特效制作，以呈现震撼的恐龙世界，满足观众的视觉期待，这是保证其商业成功的关键因素。而《辛德勒的名单》则把资源更多地放在演员的表演和场景的还原上，力求真实地再现历史，通过演员精湛的演技和逼真的场景来打动观众，实现艺术价值。

通过以上多方面的策略运用，创作者在1993年成功地在《侏罗纪公园》和《辛德勒的名单》中平衡了商业与艺术创作，为电影史留下了两部经典之作。