通过吉卜赛少女、钟楼怪人、神父与军官等角色的交织叙事，电影以立体维度展现美丑、善恶的辩证关系，揭示权力、欲望与救赎下的人性挣扎。

一、多重视角叙事结构

电影通过四类角色的独立视角构建叙事框架，形成对比与互补：

二、视角冲突中的人性张力

1. 阶级对立下的生存困境
   艾丝美拉达被审判的法庭场景中，神父、法官、群众分别代表宗教、法律与民意的三重压迫。镜头在贵族席位的俯视与囚犯席的仰视间切换，具象化呈现权力结构对人性的碾压。

2. 身体与灵魂的镜像反差
   卡西莫多怀抱艾丝美拉达尸体的特写镜头，与其幼时被遗弃在圣母院前的蒙太奇交织。生理残缺与精神崇高的对比，解构社会对"正常"的定义标准。

3. 宗教神性与人性本真的博弈
   克洛德神父深夜在忏悔室自戕的段落，烛光阴影在其面部形成分裂构图。宗教教义与情欲冲动的撕扯，暴露制度对人性的异化过程。

三、空间叙事强化主题表达

圣母院建筑本身作为叙事载体，其空间属性暗示人性层次：

• 钟楼顶端（卡西莫多居所）：俯瞰巴黎的上帝视角，暗喻超越世俗的观察者立场
• 地下刑讯室：铁链、火刑具等道具构成权力暴力符号
• 广场绞刑架：公众狂欢与集体暴力的戏剧化展演场域

三个空间通过垂直轴线串联，形成"神圣-世俗-地狱"的隐喻系统，对应角色在不同层面的精神困局。

四、色彩符号的叙事参与

导演运用色调转变外化人性状态：

• 艾丝美拉达：贯穿全片的红色裙装在灰暗建筑群中形成视觉焦点，象征未被规训的生命力
• 克洛德神父：黑色教袍逐渐被暗绿色内衬侵蚀，暗示道德溃败进程
• 群众服装：从节庆的斑斓到暴乱时的脏褐色，揭示群体无意识的堕落轨迹

这种视觉语言使抽象人性议题获得具象投射，强化多视角叙事的感染力。