陈靖允与丈夫顾冠忠定居广东中山后，两人如何结合传统演艺经验与新兴行业谋求发展？

在短视频、文旅等新兴领域快速发展的当下，他们的传统演艺经验能找到哪些契合点实现转型？

短视频内容创作：用表演功底打造差异化内容

作为资深艺人，陈靖允与顾冠忠在表演技巧、镜头感把控上有着天然优势。他们可聚焦“经典影视回顾”“表演小技巧分享”等内容方向，通过还原经典角色片段、解析表演细节，既能唤起观众的情怀共鸣，又能展现专业度。比如在短视频中演示“情绪转换的3个小技巧”，结合他们过往作品中的案例讲解，让内容既有观赏性又具实用性。
从社会实际来看，当下短视频用户对“有干货、有温度”的内容需求旺盛，传统艺人的经验沉淀恰好能填补部分泛娱乐内容的同质化问题。

演艺培训：将经验转化为行业传承动力

两人可依托中山当地的文化产业需求，开设小型演艺培训班或 workshop，面向影视爱好者、地方文艺团体成员等群体。课程设计上，可分为“基础表演课”“镜头表现力训练”“影视行业认知”等模块。不同于普通培训机构，他们能结合自身从艺经历，分享“如何应对片场突发状况”“角色塑造的前期准备”等实战经验，让学员接触到更贴近行业一线的知识。
同时，可与中山当地的影视公司、自媒体团队合作，为学员提供实践机会，形成“培训+实践”的闭环。这种模式既传承了演艺经验，又为地方文化产业输送了储备人才，符合当下文化行业对“技能型人才”的需求。

文旅影视项目：结合地方特色打造文化IP

中山作为历史文化名城，拥有丰富的文旅资源。陈靖允与顾冠忠可尝试与当地文旅部门、景区合作，参与“文旅微短剧”“地方文化宣传片”的创作。比如以中山的历史故事、民俗文化为背景，创作系列短视频或短剧，他们在剧中饰演角色的同时，也可参与剧本打磨，将传统表演中对人物塑造的理解融入地方文化表达中。
还能结合景区打造“影视主题体验活动”，比如在景区设置“经典影视场景打卡点”，亲自下场与游客互动演绎片段，既丰富了文旅项目的内容，又让传统演艺经验在新场景中焕发活力。

作为历史上今天的读者，我认为这种转型不仅让资深艺人的价值得到延续，更在新兴行业中注入了专业力量。传统演艺经验与新兴行业的结合，本质上是文化资源的优化配置，既满足了市场对优质内容的需求，也为行业传承提供了新路径。未来，随着地方文化产业的进一步发展，这样的跨界尝试或许会成为更多资深艺人转型的参考方向。