这一创作手法是否暗含了对音乐与情感联结的隐喻？

和弦编排与主题意象的映射

歌曲以C大调为基础，通过和弦进行传递“约定”的纯粹性与时间感。主歌部分采用C-G-Am-F的循环，其中：

• C大三和弦（主和弦）象征约定的起点与核心；
• G和弦（属和弦）推动情感流动，暗示约定的延续性；
• Am和弦（下属小调）引入回忆的忧伤色彩；
• F和弦（下属和弦）强化时间流逝的张力。

副歌部分转为C-F-G-Am，通过F和弦的加入，形成对主歌的呼应与升华，隐喻“约定”在时间中的坚定性。

和弦色彩与歌词情感的对应

技术细节与象征意义

1. C调的自然音阶：

   • 采用全自然音（无升降号），呼应“约定”的简单与直接。
   • 避免复杂调式，强化“吉他弦”作为情感载体的纯粹性。

2. 和弦重复与变奏：

   • 主歌与副歌共享C-G-Am进行，但副歌加入F和弦，形成“约定”的循环与深化。
   • 间奏部分使用C-Am-F-G的变奏，模拟吉他弦的颤动与时间的涟漪。

创作意图的延伸解读

• 吉他弦的物理特性：

  • 弦的张力与和弦的稳定性形成隐喻，暗示“约定”的不可动摇。
  • C调和弦的开放音色（如C和弦的C-E-G）与吉他空弦音的共鸣，象征自然与承诺的和谐。

• 听众的心理共鸣：

  • 简单和弦进行降低记忆门槛，使“约定”主题更易被传唱与铭记。
  • 和声色彩的渐变（明亮→忧郁→坚定）贴合故事的情感弧线。

（注：以上分析基于音乐理论与歌词文本，未涉及未公开创作背景。）