通过打击乐、弦乐与铜管的强烈对比，营造斩首瞬间的惊悚氛围，低音部象征头颅坠落，不谐和音效强化戏剧张力。

乐器配置与表现手法

声部设计的叙事逻辑

1. 铡刀视觉转化
   木管组（单簧管+巴松管）以跳音奏出三连音动机，配合铜管短促和弦，构成“抬刀-悬停”的悬念张力。当小鼓滚奏渐强至顶点时，全体弦乐骤然休止，仅留定音鼓单独一击，完成“斩首”动作的声效拟真。

2. 死亡意象延伸
   中提琴声部在降B大调上奏出葬礼进行曲变奏，采用压抑的_连弓_技法，与低音提琴拨奏形成虚实交错，暗示尸体被拖行的拖沓轨迹。英国管随后以升F音反复呜咽，象征灵魂脱离肉体的飘升过程。

3. 空间维度构建
   运用强弱突变（如第243小节全体_ff_到_pp_的瞬间切换）和声部错位（长笛与双簧管延迟半拍进入），在纵向音场中制造刑场近景（铜管怒吼）与远景（三角铁细微震颤）的立体空间感。

调性冲突的象征意义

柏辽兹采用C小调与降E大调的频繁转换，通过小三度关系调的对撞（如第278-285小节），构建道德审判（庄严调性）与疯狂现实（扭曲和弦）的冲突。尤其在绞架主题再现时，低音弦乐持续奏出减七和弦，解构传统和声功能，暗示斩首行为的非理性狂欢特质。